Quienes me leen habitualmente en Live Love Indie conocen perfectamente cuál es mi hábitat natural. Mi ecosistema festivalero se reduce a camisas de flores, purpurina, zapatillas de lona un poco gastadas y entornos idílicos. Me muevo como pez en el agua viendo amanecer en la Praia da Concha durante el Atlantic Fest, dejándome llevar por el ya icónico mar de color fucsia en el FIV de Vilalba, o disfrutando de la calma termal antes de que empiece el OurenSound Fest.

Para mí, un momento de máxima catarsis musical consistía en desgañitarme cantando el estribillo de Turnedo junto a Iván Ferreiro, bailar con el pop de Siloé o saltar en primera fila con la energía desbordante de Arde Bogotá. Mi experiencia con los «pogos» se limitaba a los empujones bienintencionados durante un concierto de Carolina Durante, Alcalá Norte o The Rapants.

Sin embargo, algo hizo clic en mi cabeza durante un Bilbao BBK Live. Me topé de frente con el huracán de Idles. Ver al público estremecerse, hacer volar los vasos de cerveza y elevar a los músicos en volandas en el que consideré «el concierto más salvaje de la edición», despertó una chispa de curiosidad en mí. Así que he decidido romper mis propios esquemas, salir de mi zona de confort pop y emprender un viaje hacia el norte de Galicia. Dejo aparcados por unos días los sintetizadores: este año me voy al Resurrection Fest en Viveiro.

Coordenadas y corrección de agenda

Afilando los lápices (y templando los nervios), toca ponerse serios para repasar a fondo la hoja de ruta. Lo primero ha sido hacer una rectificación pública en mi calendario de crónicas: los que venimos del circuito indie tenemos la mente puesta en las citas de finales de junio (como el O Son do Camiño, que llena el Monte do Gozo del 18 al 20 de junio de 2026), pero el Resurrection Fest 2026 se apodera de Viveiro oficialmente del miércoles 1 de julio al sábado 4 de julio de 2026. Cuatro días enteros en los que el volumen de los amplificadores desafiará las leyes de la física.

Para alguien que suele analizar festivales basándose en las texturas de los teclados o en el intimismo de las letras de autor, desgranar este cartel es una auténtica odisea. Sin embargo, analizando los cuatro grandes tótems (los cabezas de cartel) que van a reinar en el escenario principal, me he dado cuenta de que el metal, al igual que nuestro querido pop alternativo, tiene mucho de teatralidad, nostalgia y comunión masiva.

Aquí va mi desglose de las grandes noches, desde la mirada atónita de un infiltrado:

Miércoles 1 de julio: Sabaton (La Ópera Épica del Power Metal)

La jornada inaugural corre a cargo de los suecos Sabaton. Si tuviéramos que buscar un equivalente indie, serían algo así como unos Arcade Fire pero obsesionados con la historia militar, los tanques de combate y el doble bombo. Su propuesta visual es mastodóntica: un tanque real sobre el escenario, pirotecnia a granel e himnos épicos que repasan batallas históricas.

• La mirada indie: Al principio te puede chocar ver a un grupo cantar sobre la Segunda Guerra Mundial con chalecos antibalas, pero la energía melódica de canciones como The Last Stand o Primo Victoria tiene ese mismo espíritu de himno coreable de estadio que tanto buscamos en las bandas grandes de nuestro terreno. Es imposible no levantar el puño.

Jueves 2 de julio: Iron Maiden (La Historia Viva que trasciende géneros)

El jueves llega el plato fuerte de la edición para cualquier melómano, sea cual sea su estilo. Iron Maiden no son solo una banda de heavy metal; son una institución de la cultura popular universal. Liderados por el incombustible Bruce Dickinson, traen a Viveiro su espectacular gira de 2026.

• La mirada indie: Esto ya no va de si te gusta el metal extremo o no; esto es un examen de historia de la música. Presenciar en directo clásicos atemporales de la talla de The Trooper, Fear of the Dark o The Number of the Beast es un privilegio absoluto. Además, la aparición de su mítica mascota, Eddie, interactuando con la banda en escenarios hiperproducidos, saciará el hambre de espectáculo de cualquier fan de las puestas en escena cuidadas.

Viernes 3 de julio: Limp Bizkit (El crossover de la nostalgia «dosmilera»)

Comandados por la eterna gorra roja de Fred Durst y el inclasificable Wes Borland, los reyes del nu metal prometen convertir el Main Stage en una gigantesca pista de baile.

• La mirada indie: Para la generación millennial que creció viendo la MTV antes de pasarse a los festivales independientes, Limp Bizkit es un viaje directo a la adolescencia. Canciones como Rollin’, My Generation o su emblemática versión de Behind Blue Eyes son auténticos rompepistas. Para mí, este concierto es el puente perfecto: ritmo urbano, guitarras pesadas y una actitud gamberra que nada tiene que encantarle menos a los directos de bandas como Carolina Durante.

Sábado 4 de julio: Marilyn Manson (El cierre industrial y la mística oscura)

El broche de oro de la edición del sábado lo pondrá el reverendo del shock rock, Marilyn Manson, asegurando un ambiente denso, teatral y oscuro para despedir Viveiro por todo lo alto.

• La mirada indie: A nivel de atmósfera, el rock industrial tiene muchísimos lazos con el post-punk oscuro que tanto consumimos en salas (piensa en bandas de culto como Fever Ray o la faceta más tétrica de The Cure). El directo de Manson promete ser una performance incómoda y magnética. Escuchar los acordes distorsionados de The Beautiful People o su icónica e hipnótica versión de Sweet Dreams (Are Made of This) en la noche lucense va a ser una experiencia sobrecogedora.

Los puentes melódicos y la «Letra Pequeña»

Explorando los escenarios secundarios (Chaos, Ritual y Desert Stage), he encontrado otras cuatro joyitas perfectas para mi radar de descubrimientos:

1. A Day To Remember: Su mezcla de pop-punk hipermelódico con post-hardcore es facilísima de digerir. Tienen canciones que perfectamente podrían ser el himno veraniego de cualquier festival alternativo.
2. The Rasmus: Sí, los finlandeses que conquistaron el mundo en 2003 con In the Shadows están aquí. Su rock oscuro con tintes pop es otra de las paradas obligatorias para los que buscamos melodías memorables.
3. Mastodon y Trivium: Dos titanes contemporáneos que se suman al sábado y viernes respectivamente para demostrar cómo se puede hacer evolucionar el metal técnico hacia terrenos progresivos realmente fascinantes.

Manual de supervivencia: Mi plan de ataque en Viveiro

Para alguien que tiene en bucle el último disco de Viva Suecia o que viaja al Café & Pop Torgal para ver acústicos íntimos, he diseñado una pequeña guía mental para no acabar desintegrada entre tanta distorsión:

• El calzado no se negocia: Adiós definitivo a las zapatillas blancas de lona. En Viveiro se lleva calzado robusto, cerrado y oscuro. Mis pies van a necesitar protección si por un error de cálculo acabo en mitad de un circle pit.
• Apertura de mente: Voy dispuesta a apreciar la complejidad técnica, la velocidad absurda de las baterías y la maestría de los solos de guitarra. Cambiaré el chip de buscar la melodía pop amable por el de dejarme sacudir por una pared de sonido.
• La comunidad del metal: Todos los compañeros de profesión me dicen lo mismo: el público del Resurrection Fest es uno de los más sanos y entregados del circuito. Un empujón en un pogo no es una muestra de agresividad; es su forma de decir «¡viva la música en directo!». Si te caes, diez manos te levantarán antes de que toques el suelo.
• El encanto de Viveiro: Al igual que el 17º Ribeira Sacra Festival nos enamora con sus paisajes, viñedos y bodegas, Viveiro ofrece una desconexión total en un entorno natural privilegiado. El plan de devorar empanada gallega y pisar playas increíbles como la de Celeiro antes de entrar al recinto a escuchar gritos guturales me parece el contraste perfecto.

¿Listos para el rugido?

El Resurrection Fest ha demostrado año tras año por qué es un gigante internacional que sitúa a Galicia en el mapa mundial. Puede que mi playlist diaria esté plagada de Viva Suecia, Mondra o Sidonie, pero el respeto por la música en vivo es un lenguaje universal que compartimos todos, llevemos camisa de flores o una camiseta completamente negra.

Nos vemos en Viveiro. Prometo volver con una crónica detallada, mis propias fotografías capturando la intensidad del foso y, quién sabe, tal vez con el pelo un poco más alborotado de lo normal tras sobrevivir a mi primer gran festival de metal. ¡Que rujan las guitarras!